Công ty ma là gì? Dấu hiệu nhận biết và cách tránh lừa đảo
Công ty ma là gì? Nhận biết dấu hiệu công ty ma và cách tránh lừa đảo hiệu quả. Tìm hiểu ngay để bảo vệ bản thân khỏi các chiêu trò lừa đảo tinh vi
Ngành Thiết kế đồ họa (Graphic Design) là lĩnh vực chuyên về tạo dựng và sắp xếp hình ảnh, màu sắc, văn bản để truyền tải thông điệp một cách trực quan và thu hút. Thiết kế đồ họa được ứng dụng rộng rãi trong các lĩnh vực như quảng cáo, thương hiệu, truyền thông, in ấn, thiết kế web, game, phim ảnh...
Khi theo học ngành này, bạn sẽ được đào tạo về:
Tùy vào từng trường, ngành này xét tuyển theo nhiều tổ hợp môn khác nhau:
Ở Việt Nam, nhiều trường đại học và cao đẳng đào tạo ngành Thiết kế đồ họa, bao gồm:
Khu vực miền Bắc |
|
Khu vực miền Nam |
|
Khu vực miền Trung |
|
Ngành Thiết kế Đồ họa tại các trường đại học khu vực miền Bắc có sự khác biệt rõ rệt về định hướng đào tạo, chương trình học và cơ hội nghề nghiệp. Đại học Mỹ thuật Công nghiệp Hà Nội tập trung vào nền tảng mỹ thuật vững chắc, đào tạo chuyên sâu về kỹ thuật vẽ tay, sáng tạo hình ảnh và ứng dụng trong in ấn, truyền thông. Đại học Kiến trúc Hà Nội kết hợp giữa nghệ thuật và kỹ thuật, hướng đến thiết kế đồ họa ứng dụng trong kiến trúc, nội thất và nhận diện thương hiệu. Trong khi đó, Đại học FPT có chương trình đào tạo hiện đại, ứng dụng công nghệ số mạnh mẽ, tập trung vào UI/UX, thiết kế truyền thông và digital marketing. Đại học RMIT Việt Nam (cơ sở Hà Nội) cung cấp chương trình giảng dạy theo tiêu chuẩn quốc tế, chú trọng vào tư duy thiết kế sáng tạo, thương hiệu và ứng dụng công nghệ mới, giúp sinh viên có lợi thế cạnh tranh trong môi trường quốc tế. Cuối cùng, Học viện Công nghệ Bưu chính Viễn thông có thế mạnh về công nghệ, đào tạo thiết kế đồ họa trong lĩnh vực truyền thông kỹ thuật số, thiết kế web và trải nghiệm người dùng (UX/UI). Nhìn chung, lựa chọn trường phù hợp sẽ phụ thuộc vào định hướng nghề nghiệp và sở thích cá nhân của sinh viên.
Ngành Thiết kế Đồ họa tại khu vực miền Trung được đào tạo tại các trường đại học như Đại học Kiến trúc Đà Nẵng, Đại học Duy Tân và Đại học Nghệ thuật Huế, mỗi trường có đặc điểm riêng. Chương trình đào tạo tại Đại học Kiến trúc Đà Nẵng tập trung vào ứng dụng thực tiễn, chú trọng rèn luyện kỹ năng nghề nghiệp thông qua các hoạt động thực hành. Trường đạt chuẩn quốc gia về kiểm định chất lượng giáo dục và đào tạo đa ngành, đề cao đạo đức và phát triển bền vững. Đại học Duy Tân là trường đại học tư thục uy tín tại Đà Nẵng, chương trình Thiết kế Đồ họa được xây dựng dựa trên chương trình của trường Bách khoa Singapore, trang bị cho sinh viên kiến thức và kỹ năng đáp ứng yêu cầu của môi trường làm việc chuyên nghiệp. Sinh viên được cung cấp kiến thức chuyên sâu về nghệ thuật chữ, nhận diện thương hiệu, thiết kế các ấn phẩm, quảng cáo, hình ảnh đồ họa, thiết kế bao bì, thiết kế web & ứng dụng, công nghiệp game, kỹ xảo phim ảnh. Đại học Nghệ thuật Huế là trường chuyên về đào tạo lĩnh vực nghệ thuật, chương trình Thiết kế Đồ họa hướng đến phát triển khả năng sáng tạo và thẩm mỹ của sinh viên thông qua nền tảng nghệ thuật. Trường chú trọng vào việc phát triển tư duy sáng tạo và khả năng nghệ thuật của sinh viên.
Ngành Thiết kế Đồ họa tại khu vực miền Nam Việt Nam được đào tạo tại nhiều trường đại học với các đặc điểm và thế mạnh riêng. Đại học Mỹ thuật TP.HCM tập trung vào nghệ thuật thị giác và sáng tạo, chương trình đào tạo chuyên sâu về lý thuyết và thực hành, yêu cầu thí sinh thi môn năng khiếu Hình họa và Trang trí màu. Đại học Kiến trúc TP.HCM kết hợp giữa thiết kế và kiến trúc, chú trọng ứng dụng thực tiễn, tuyển sinh dựa trên điểm thi THPT và bài thi năng khiếu Trang trí màu. Đại học Văn Lang cung cấp chương trình đào tạo hiện đại, bám sát xu hướng thiết kế, cho phép thí sinh chọn thi Hình họa đầu tượng hoặc Trang trí màu. Đại học Tôn Đức Thắng hướng đến ứng dụng công nghệ trong thiết kế, đào tạo sinh viên có khả năng thực hành tốt. Đại học FPT TP.HCM nổi bật với chương trình giảng dạy theo tiêu chuẩn quốc tế, tập trung vào thiết kế đồ họa kỹ thuật số và truyền thông đa phương tiện. Đại học Công nghệ TP.HCM (HUTECH) và Đại học RMIT Việt Nam (cơ sở TP.HCM) cũng có chương trình đào tạo chất lượng, trong đó RMIT thiên về thiết kế sáng tạo theo tiêu chuẩn quốc tế, còn HUTECH chú trọng thực hành và ứng dụng thực tế. Nhìn chung, mỗi trường đều có thế mạnh riêng, phù hợp với định hướng nghề nghiệp của từng sinh viên.
Ngoài ra, còn có nhiều trung tâm đào tạo ngắn hạn về thiết kế đồ họa như Arena Multimedia, Keyframe, VTC Academy… Ngành Thiết kế Đồ họa tại Việt Nam thường được chia thành nhiều chuyên ngành nhỏ, tùy thuộc vào định hướng đào tạo của từng trường đại học. Tại Đại học Kiến trúc Hà Nội, ngành Thiết kế Đồ họa có thời gian đào tạo 4,5 năm (9 kỳ học). Chương trình học kết hợp giữa lý thuyết và thực hành, giúp sinh viên nắm vững các kiến thức và kỹ năng cần thiết trong lĩnh vực thiết kế đồ họa. Mặc dù không phân chia rõ ràng thành các chuyên ngành nhỏ, chương trình đào tạo bao gồm nhiều môn học chuyên sâu như: Diễn họa chuyên ngành thiết kế đồ họa, kỹ thuật in, nghệ thuật đồ họa chữ, mỹ học.
Xem thêm: 50 thuật ngữ ngành thiết kế đồ họa mà Designer nào cũng phải biết (kèm giải thích chi tiết)
Mỗi trường lại có những cách giảng dạy khác nhau cho ngành thiết kế đồ họa. Ngành Thiết kế đồ họa có nhiều chuyên ngành khác nhau, Đại học Mỹ thuật Công nghiệp có 8 khoa và 1 tổ bộ môn, trong đó có khoa Đồ họa. Chương trình đào tạo ngành Thiết kế Đồ họa tại đây trang bị cho sinh viên kiến thức từ cơ bản đến nâng cao, kết hợp giữa lý thuyết và thực hành. Nội dung học tập phong phú, liên tục được cập nhật để bắt kịp xu hướng phát triển của ngành như: Khắc gỗ, In kẽm, Thủy ấn, Thiết kế bìa sách, Minh họa truyện, Thiết kế bộ nhận diện thương hiệu, Thiết kế lịch, Thiết kế website.... Tại Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh, chuyên ngành Thiết kế Đồ họa cung cấp chương trình học cập nhật với nhiều đồ án chuyên ngành như Thiết kế tạp chí, Minh họa sách, Thiết kế Artbook, Thiết kế hệ thống nhận diện thương hiệu (CIP), Thiết kế bao bì
Ngoài ra, sinh viên còn được học các môn như Mỹ học đại cương, Mỹ thuật học, Anh văn Mỹ thuật, Kỹ thuật xuất dữ liệu đồ họa và Phương pháp nghiên cứu khoa học. Chương trình này nhằm trang bị cho sinh viên kiến thức và kỹ năng cần thiết để phát triển trong lĩnh vực thiết kế đồ họa. Nhìn chung, Thiết kế đồ họa thường chia thành cách chuyên ngành sau:
Thiết kế Đồ họa Truyền thông (Communication Graphic Design) là lĩnh vực kết hợp giữa thiết kế đồ họa và truyền thông, nhằm truyền tải thông điệp một cách trực quan, hấp dẫn và hiệu quả thông qua hình ảnh, màu sắc, bố cục và các yếu tố đồ họa khác.
Lĩnh vực này không chỉ đơn thuần là tạo ra các sản phẩm đẹp mắt, mà còn đòi hỏi người thiết kế phải hiểu rõ ý nghĩa, mục tiêu truyền thông của thương hiệu hoặc chiến dịch quảng cáo.
Thiết kế thương hiệu & nhận diện (Branding & Identity Design) là quá trình xây dựng hình ảnh trực quan đại diện cho một thương hiệu, giúp doanh nghiệp truyền tải giá trị, cá tính và tạo ấn tượng với khách hàng. Đây là một phần quan trọng trong chiến lược thương hiệu, giúp thương hiệu trở nên nhận diện được, chuyên nghiệp và nhất quán trên mọi nền tảng. Thiết kế thương hiệu (Branding Design) là quá trình tạo ra bộ nhận diện hình ảnh để thể hiện giá trị cốt lõi và cá tính của một thương hiệu bao gồm logo, màu sắc, font chữ...
Thiết kế UI/UX (User Interface & User Experience) là lĩnh vực thiết kế tập trung vào việc tối ưu hóa giao diện (UI) và trải nghiệm (UX) của người dùng khi họ tương tác với sản phẩm kỹ thuật số như website, ứng dụng di động, phần mềm.
Thiết kế 3D & Hoạt hình là lĩnh vực ứng dụng kỹ thuật đồ họa để tạo ra hình ảnh, mô hình, nhân vật và cảnh quan trong không gian ba chiều (3D). Ngành này được sử dụng rộng rãi trong phim ảnh, game, quảng cáo, kiến trúc, thực tế ảo (VR/AR) và hoạt hình. Phân biệt thiết kế 3D & hoạt hình:
Thiết kế đồ họa in ấn & xuất bản (Print & Publication Design) là lĩnh vực chuyên về thiết kế các ấn phẩm in ấn truyền thống như sách, báo, tạp chí, catalogue, bao bì sản phẩm, tờ rơi, poster… giúp truyền tải thông tin một cách rõ ràng, chuyên nghiệp và thẩm mỹ.
Đây là một nhánh quan trọng trong thiết kế đồ họa, đòi hỏi sự kết hợp giữa kỹ thuật in ấn, bố cục thị giác, và sáng tạo nội dung để đảm bảo sản phẩm cuối cùng đạt chất lượng cao cả về nội dung lẫn hình thức.
Thiết kế Thời Trang & Minh Họa (Fashion Design & Illustration) là lĩnh vực kết hợp giữa nghệ thuật, sáng tạo và kỹ thuật để tạo ra các mẫu trang phục, phụ kiện và hình ảnh minh họa phục vụ ngành thời trang.
Thiết kế thời trang tập trung vào việc sáng tạo trang phục, từ phác thảo ý tưởng đến sản xuất thực tế. Minh họa thời trang là nghệ thuật vẽ hình ảnh trực quan về trang phục, giúp truyền tải ý tưởng thiết kế trước khi sản phẩm được sản xuất.
Chuyên Ngành | Fresher | Junior | Senior | Lead/Director |
---|---|---|---|---|
Thiết kế đồ họa | 8 - 12 triệu | 12 - 18 triệu | 18 - 30 triệu | 30 - 50 triệu |
Thiết kế UI/UX | 10 - 15 triệu | 15 - 25 triệu | 25 - 40 triệu | 40 - 60 triệu |
Thiết kế 3D, Game, Hoạt hình | 8 - 12 triệu | 12 - 20 triệu | 20 - 35 triệu | 35 - 60 triệu |
Thiết kế thương hiệu & bao bì | 8 - 12 triệu | 12 - 18 triệu | 18 - 30 triệu | 30 - 50 triệu |
Thiết kế in ấn & xuất bản | 7 - 10 triệu | 10 - 15 triệu | 15 - 25 triệu | Không phổ biến |
Lưu ý:
Sau khi tốt nghiệp ngành Thiết kế đồ họa, bạn có thể làm việc trong nhiều lĩnh vực khác nhau, từ thiết kế in ấn, quảng cáo, truyền thông số đến công nghệ UI/UX, game và hoạt hình. Dưới đây là một số công việc phổ biến sau khi học xong ngành thiết kế đồ họa:
Mô tả công việc:
Mức lương:
Việc làm nhân viên thiết kế đồ họa
Mô tả công việc:
Mức lương:
Lưu ý: Công việc UI/UX Designer có nhu cầu cao trong ngành công nghệ, lương thường cao hơn Graphic Designer truyền thống.
Mô tả công việc:
Mức lương:
Lưu ý: Ngành này có cơ hội làm việc tại các studio game lớn như VNG, Garena, Ubisoft, hoặc làm freelancer với thu nhập cao.
Mô tả công việc:
Mức lương:
Tỷ lệ thất nghiệp trong ngành Thiết kế Đồ Họa tại Việt Nam có sự biến động theo từng năm do nhiều yếu tố kinh tế và xã hội. Theo số liệu thống kê của VNRanker, tỷ lệ thất nghiệp trong ngành này vào năm 2019 là 5,2%, tăng lên 7,1% vào năm 2020 do ảnh hưởng của đại dịch COVID-19. Đến năm 2021, tỷ lệ này giảm nhẹ xuống 6,5% khi thị trường bắt đầu phục hồi, tiếp tục giảm còn 4,8% vào năm 2022 nhờ sự phát triển mạnh mẽ của thương mại điện tử và công nghệ số. Tuy nhiên, năm 2023, tỷ lệ thất nghiệp lại tăng nhẹ lên 5,0% do sự cạnh tranh khốc liệt và sự thay đổi trong nhu cầu thị trường.
Theo số liệu năm 2024 của Trung tâm Dự báo Nhân lực và Thị trường Lao động Thành phố Hồ Chí Minh, Việt Nam cần hơn 1 triệu lao động trong ngành đồ họa. Tuy nhiên, nguồn nhân lực hiện tại chỉ đáp ứng được khoảng 40% nhu cầu này, cho thấy cơ hội việc làm trong ngành vẫn rất lớn.
Ngày nay, với sự phát triển của internet và các nền tảng học tập trực tuyến, việc tự học thiết kế đồ họa trở nên dễ dàng hơn bao giờ hết. Để trở thành một Designer bạn cần tập trung vào các kỹ năng sau:
Người tự học vẫn có cơ hội cao để kiếm việc, đặc biệt là nếu bạn có portfolio ấn tượng. Bạn có thể làm:
Tự học có thể khiến bạn thiếu hướng dẫn bài bản và không có môi trường thực hành chuyên nghiệp như trong trường học. Tuy nhiên, nếu bạn chủ động và kiên trì, việc tự học hoàn toàn có thể giúp bạn thành công trong ngành này.
Yếu tố | Cơ Hội | Thách Thức |
---|---|---|
Nhu cầu thị trường | Ngành thiết kế đồ họa có nhu cầu cao, đặc biệt trong lĩnh vực quảng cáo, truyền thông, UI/UX. VD: Các công ty công nghệ, startup luôn cần designer. | Cạnh tranh cao, nhiều người tham gia thị trường, đặc biệt là freelancer. VD: Một dự án thiết kế logo trên Upwork có hàng trăm ứng viên. |
Thu nhập & thăng tiến | Thu nhập tốt, có thể làm freelancer hoặc full-time, nhận dự án quốc tế. VD: Một UI/UX Designer giỏi có thể kiếm 1.500 – 3.000 USD/tháng. | Lương khởi điểm có thể thấp (7 – 10 triệu VNĐ/tháng) nếu chưa có kinh nghiệm. VD: Một fresher có thể phải làm nhiều dự án miễn phí để xây dựng portfolio. |
Hình thức làm việc | Có thể làm việc từ xa, không bị gò bó về địa điểm. VD: Nhiều công ty tuyển designer remote làm full-time hoặc freelance. | Khó tìm việc ổn định nếu không có kinh nghiệm. VD: Nhiều designer phải làm việc tự do trong thời gian dài trước khi vào công ty lớn. |
Tính sáng tạo & cập nhật xu hướng | Luôn được sáng tạo, làm việc với nhiều phong cách khác nhau. VD: Một graphic designer có thể thử sức với thiết kế logo, poster, UI/UX, motion graphics. | Ngành thay đổi nhanh, đòi hỏi liên tục học hỏi. VD: Phải cập nhật các phần mềm mới như Figma, Adobe XD, AI trong thiết kế. |
Áp lực công việc | Được làm những gì mình yêu thích, phát triển cá nhân tốt. VD: Một designer có thể chọn dự án phù hợp với sở thích (branding, animation, UI/UX). | Deadline căng thẳng, yêu cầu làm nhanh, chỉnh sửa nhiều. VD: Khách hàng yêu cầu thay đổi thiết kế liên tục, ảnh hưởng đến thời gian nghỉ ngơi. |
Cơ hội khởi nghiệp | Có thể mở studio thiết kế riêng hoặc phát triển thương hiệu cá nhân. VD: Nhiều designer thành công nhờ Behance, Dribbble, YouTube. | Cần kỹ năng kinh doanh, giao tiếp với khách hàng. VD: Một freelancer giỏi kỹ thuật nhưng không biết marketing sẽ khó tìm khách hàng. |
Nhìn chung, ngành Thiết kế Đồ Họa có nhiều cơ hội hấp dẫn nhưng cũng đi kèm không ít thách thức. Nếu bạn đam mê sáng tạo, kiên trì học hỏi và không ngại cạnh tranh, đây sẽ là ngành nghề mang lại nhiều cơ hội phát triển.
Ngành Thiết kế Đồ Họa không chỉ dành cho những người có năng khiếu nghệ thuật mà còn yêu cầu tư duy sáng tạo, khả năng sử dụng công cụ thiết kế và sự nhạy bén với xu hướng. Năm 2025, cơ hội việc làm trong ngành này vẫn rộng mở với nhu cầu cao từ các công ty công nghệ, truyền thông, thương mại điện tử và quảng cáo. Tuy nhiên, để thành công, người học cần trang bị kiến thức bài bản, rèn luyện kỹ năng thực tế và không ngừng cập nhật xu hướng thiết kế mới. Nếu có đam mê và kiên trì, bạn hoàn toàn có thể xây dựng sự nghiệp vững chắc trong lĩnh vực này.
Xem thêm:
Social Media là gì? Xu hướng việc làm Social Media 2025
Kỹ năng truyền thông là gì? TOP 8 kỹ năng cần thiết cho người làm truyền thông
Đăng nhập để có thể bình luận